能够走上国际平台，相信是每位设计师的梦想，若设计作品上能展现出香港的地道文化，更是锦上添花。展览「Re-edit」昨日起于PMQ元创方举行，展览旨在培育本地设计专才，通过将本地精英设计师带到米兰设计周举办作品展，与世界级设计师互动和交流，从而拓展他们的国际视野。展览展出的十多件作品，主题围绕着不同层面，其中由九千个平安包製成的作品《包山》最为注目，作品更象徵着抢包山时健儿们爬上高处，专心一意努力获取高分数的不屈不挠精神，充满着热血感，藉此更宣扬了太平清醮这个香港重要的文化遗产。 文、摄：香港文汇报记者 张美婷
是次展览的作品原订在今年4月份于米兰的「米兰设计周香港展览2020」展出，但因疫情缘故令米兰设计周顺延一年，故先在9月18日至10月4日于PMQ进行香港站展览，而网上虚拟展览亦已推出，市民可透过VR虚拟实境技术一览各个展览作品。「Re-edit」策展人周婉美表示现今越来越多企业关注人文价值，着手为企业价值观、工艺水平、教育与知识交流的标准，以至人文准则等重新定义，这令到文化、设计及商业领域渐渐互相交叠。她期望在这次展览中，能使市民了解及反思到各种日常的事物能如何塑造我们的生活，「各展品将探讨媒体、科技、社会意识、历史文化、可持续发展、工艺、风俗和信仰等元素如何塑造我们的身份特性。」
棉织机现纺织业辉煌历史
甫走入展览，一块大型的「石头」放置在展览中央位置，吸引着记者目光，这个作品是结合建筑设计的《Rough to Smooth》，此乃一件户外傢具，细看之下会发现作品的外表有种似曾相识的感觉，周婉美向记者解释道，作品採用了旧式屋邨公园里常见的水磨石座椅物料製成，水磨石座椅伴随着不少香港人成长，可惜，近年这些座椅已逐渐被大量生产和预製的座位设施取替。有见及此，作品的设计师对物料进行研究，并和装修设计公司合作。作品由经不同程度抛光处理的水磨石製成，而设计团队认为，傢具摆放的环境和周遭事物的东西决定了其外观和功能，是次作品的弹性设计能鼓励使用者享受公共空间，与他人共聚并参与群体活动。
《Knotting Mill》是设计师萧俞的作品，作品灵感来自香港战后鼎盛的纺织业。当时，上海实业家纷纷在香港设立工厂，培育了许多本地纺织工人。这些香港工厂的产品以价廉物美著称，本地生产的成衣会出口到世界各地。基于这段历史，萧俞创作了这件模仿一台棉织机的装置，原本的纱锥被巨大的结取代，而这些结又与挂在中央的抽象绳结雕塑相连，当中的纱线和绳结象徵了香港纺织业的历史印记。在她的当代演绎中，绳结代表从前香港纺织业的人、物、回忆，反映香港纺织业振兴本地经济的辉煌历史。
在展览的一角，有数张外表像大型蜡烛的小板凳作品，原来这是设计师Julie & Jesse的流动傢具作品《Terra Mobiles》，作品以虎豹别墅和毗邻的万金油花园作灵感，虽然两处地方现已改建发展，但这港人的集体回忆却没被人遗忘。设计师则参考了从前虎豹别墅和万金油花园的建筑设计，设计出恍如色彩缤纷的中式观赏岩石凳子，并加上了地毡和轮子，成为可移动的椅子。已打磨的粘土製岩石雕刻，令人不禁联想起以前虎豹别墅里奇幻的假山。作品打破了常规的傢具只可固定摆放的规则，坐在这小板凳上可随意移动。在视觉上更藏着历史线索。两位设计师更循环再用了香港太平地毡的纱线，造出簇绒、苔藓状的地毯，让公众可以触摸和感受不同物料的质感。
重用饮品纸盒製蜂巢灯罩
展览中悬挂在最高处的作品是《再生纸荧》，它由AaaM建筑设计工作室设计，建筑设计师将回收得来的纸包饮品盒清洗、压平、摺叠和拼合，製造出一个个圆锥形的蜂巢。这些蜂巢外形就像一棵树，而铝的银灰色金属色彩造成略为反光的表面，令它们看起来就像圣诞树装饰一样，在装上节能的LED灯后更会闪闪发光，看上去就像蜂巢灯罩，化身为具吸引力的节日装饰，宣扬回收再造的美德。作品鼓励公众重新思考日常对一次性包装物料的过度消费。作品设计师指，这项作品非装饰品，而是一项催化工具，「希望能在物质和意识形态上，透过废物回收和教育实践真正地可持续发展。」
充满诗意与想像力的艺术装置《包山》是整个展览中最大型的作品，总面积达80平方米，此作品由香港室内设计协会的建筑、室内、灯光及空间设计师携手打造，重现以往本地渔民祈求平安及免受海盗侵扰的传统仪式。作品採用了九千个平安包组成山峦起伏的地景，所採用的平安包并非可食用，而是设计师模仿平安包的大小倒模製成，即使如此，作品上的平安包仍保留着真包柔软的质感。配以灯光设计及烟雾机装置，在包山的「山峰」有着连绵不断的白烟往上飘，模拟着平安包在蒸笼加热的情景。作品将包山重塑成为香港特色的文化工艺品，打破常规，进一步让市民近距离感受包山的意义，市民可以在布满平安包的装置上坐下或从旁观赏，感受这个广为人知的香港风俗，感受展品所呈现的不屈不挠精神，更认识到长洲太平清醮这重要的文化遗产。文章来源：新锦江娱乐：www.xjj6789.com
